Cuentos de bambú en Tetemuy con Nantié e Isabela Méndez

Conocí a la actriz Isabela Méndez poniéndole voz a un personaje de cuento. Se trataba de un audiolibro, un proyecto social y cultural en el que trabajábamos juntas. Supe después que Isabela era escritora, ilustradora y cantante. ¿Qué más se le puede pedir a una actriz y cuentera? En realidad, lo que fui constatando con el tiempo es que Isabela lo que es, ante todo, es POLIÉDRICA.

En ese ambiente de narraciones, dibujos y cuentos lentamente se iría tejiendo, verbo que a ambas nos tiene robado el corazón, nuestra amistad.

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Isabela Méndez y Tana Sanz

Un día decidimos compartir horas de lecturas y revisiones de sus textos, y debo decir que muchas de esas mañanas y tardes que pasamos juntas fueron memorables. Trabajar con textos es algo más que desentrañar los significados y sentidos que encierran las palabras, es leerlos en voz alta, escuchar como suenan, sentir si su ritmo nos envuelve… o bien nos frena en la lectura. Juntas aprendíamos de la disección y disfrutábamos a un tiempo de todo ese proceso.

Fue en esos días de lecturas cuando pude conocer a Nantié, el niño de piel de sándalo y ojos de níspero, autor de un lírico poemario y protagonista del cuento del que se desprende.

Portada de Nantié

“NANTIÉ” Cuento y poemario de Isabela Méndez – Ilustración de la portada: Isabela Méndez

En estos días ese cuento y poemario ha sido publicado por Ediciones Carena, y el próximo viernes 19 de diciembre será presentado en la Librería Claret de Barcelona. Nantié, el libro de Isabela Méndez cuenta, además, con un prólogo del escritor y periodista Vicenç Villatoro, algo que sin duda avala la calidad de la narración y el lirismo de los versos de Isabela.

Está de más que diga que estoy feliz por la noticia. Los cuentos son algo vivo, mucho más poderosos de lo que creemos. Y no son un género menor, en absoluto.

En una entrevista que tuve oportunidad de hacerle a Isabela y que se publicó en los blogs de BOOLINO y de TRIVIUM Gestió Cultural, ella afirmaba: “El cuento es un arte vivo que se sustenta en la respiración y el pulso de quien narra y de quien escucha, en un delicioso y delicado equilibrio”. Lo dije entonces y lo mantengo, creo sinceramente que en esa frase se resume el discurso poético de esta gran artista.

Para aquellos que todavía no han degustado el poder de los cuentos en voz alta de Isabela , deben saber que tienen estos días la oportunidad de hacerlo. El próximo 27 de diciembre Isabela presenta un espectáculo basado en textos de Nantié. La cita con sus “Palabras de bambú” y los cuentos de Tetemuy es en HARLEM Jazz Club. ¡El espectáculo está garantizado!

Que no se os olvide, este diciembre hay una doble cita con los cuentos de Isabela Méndez:

CITA 1)

Presentación del libro NantiéViernes 19 de diciembre, a las 19.00 horas en Librería Claret (Barcelona).  C/Roger de Llúria, 5, 08010 Barcelona.

El acto estará presentado por Ignasi Potrony, todo un referente en la narración oral y que sin duda hará de la presentación de Nantié un momento muy especial. Entrada libre.

Consulta los detalles de evento en Facebook

CITA 2)

Espectáculo “Palabras de bambú”: Sábado 27 de diciembre a las 20.30 horas en Harlem Jazz Club (Barcelona). Precio: 6 €

Nantié e Isabela nos esperan en Tetemuy. Acude a la doble cita y descubrirás un lugar de cuento.


Documental sobre el legado barroco de Viladomat en Mataró (V): Mirando hacia atrás para seguir adelante

Página de Verkami del proyecto

“No puedes conectar los puntos mirando hacia adelante: sólo los puedes conectar mirando hacia atrás.” Steve Jobs

Hoy me he encontrado con estas palabras del carismático Steve Jobs. Me han impactado. Tal vez sea porque estos días estoy de balance.

En este último mes, 40 para ser exactos, mi equipo y yo hemos defendido en una plataforma de crowdfunding un proyecto documental audiovisual sobre un legado artístico de hace 300 años. Han sido 40 intensos días de campaña que no han tenido un final “feliz”… y es que no hemos conseguido el objetivo.

Nuestro documental sobre El conjunt dels Dolors (el conjunto pictórico más importante de la Cataluña del siglo XVIII y obra de ANTONI VILADOMAT, la máxima figura de la pintura de ese momento en Cataluña) no obtuvo suficientes mecenas.

Por eso digo que en estos días estoy de balance. Cuando han transcurrido ya dos semanas del final de la campaña, mi equipo y yo sabemos que el proyecto está ya en una nueva etapa. Estamos mirando hacia atrás para seguir adelante.

No ha sido casualidad encontrarme hoy frente a frente con esa frase de Steve Jobs. Y no lo ha sido, porque llevo días reconstruyendo lo que han sido estos 40 días de exposición del proyecto en Verkami. Pienso que una de las mejores estrategias que todos tenemos a nuestro alcance para saber cómo van nuestros proyectos y qué ruta siguen, es la evaluación periódica. No hablo de un examen, sino más bien de un ejercicio de reflexión, de sopesar la hoja de ruta, eso que acompaña al plan de acción. Pues bien, en mi caso, en estos días estoy reflexionando y sopesando la hoja de ruta que me llevó a exponer mi proyecto en una plataforma de micromecenazgo. Y por eso, me encuentro mirando hacia atrás. Y ese mirar atrás hay tres preguntas recurrentes: ¿Qué hace a mi documental diferente? ¿Qué lo hace necesario y relevante? ¿La narrativa que uso para comunicarlo es la adecuada?

En la búsqueda de las respuestas llevo días perdida, leyendo artículos sobre reputación, visibilidad y marca personal. Afirma la analista digital Neus Arqués que “si no te ven, no te compran”. Dice Neus que para ella “ser visible significa ser relevante”.

Ha sido en este artículo de Neus sobre visibilidad y reputación donde he encontrado el mensaje de Steve Jobs. Dice Neus Arqués: “En un entorno hipersaturado de información, la visibilidad privilegia la diferenciación. Y es en el pasado donde encuentras tu singularidad. Eres distinto por lo que has sido […] Por eso mi pregunta es ésta: ¿Qué hay en el pasado que te sirva hoy? ¿Qué experiencias propias puedes emplear para diferenciarte?  La experiencia sirve para tener margen de maniobra y margen de diferenciación. […] Mira hacia atrás. Mira lo que has logrado. Y mira cómo esos logros se pueden incorporar a tu narrativa para comunicar de modo nítido tu propuesta singular de valor.”

Así pues, y dichas y compartidas las palabras de Steve Jobs y Neus Arqués, solo que me resta añadir que seguiré adelante con la producción del documental, seguiré buscando la financiación que el proyecto necesita para dejar de ser un proyecto y convertirse en una realidad. Y para eso, estoy elaborando un plan B, una nueva hoja de ruta, nuevas acciones.

He entrado en una nueva fase: en constatar qué hace diferente y singular a mi proyecto, y en encontrar el mejor modo de explicarlo y de comunicarlo. Para ello, nada será más útil que mostrar que el proyecto ha sido testeado, que ha estado expuesto al público en verkami, que ha tenido una excelente acogida en los medios y que ha recibido elogios y el apoyo en la difusión de agentes culturales. Y lo más importante: que 52 mecenas (particulares, empresas e instituciones) nos han dado su apoyo y confianza. Esos son, por el momento, solo algunos de los datos que desvela ese mirar atrás, ese mirar lo que hemos logrado.

Toca ahora incorporar esos logros al discurso con el que presentamos el proyecto para, como bien dice Neus Arqués, comunicar de modo nítido la propuesta singular de valor del documental.

Continuará…


Sopa con tropezones: Ebooks frente a libros en papel, la disputa que no cesa

“Qué importa si es papel o no cuando la emoción que nos provoca una metáfora es capaz de arrancarnos una lágrima o una sonrisa se nos queda colgada de los labios.” ALBERT  AVIÑÓ

 

Hace un tiempo, en un taller de Literatura de Trivium gestió cultural para el espacio Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Barcelona, coincidí con Albert Aviñó. Lector voraz, inquieto, y sibarita de las letras. Eso me pareció. Él era uno de los asistentes, y yo coordinaba la actividad. No había sesión en la que Albert no reclamase el micrófono para preguntar o comentar con Mercedes Abad, la tutora del taller, aspectos del tema del día. Poco a poco, Albert y otros asistentes formaron un pequeño grupo de entusiastas de las letras. A mi me divertía ver como cada lunes llegaban un buen rato antes de que empezase la sesión para reunirse y comentar alrededor de un café las tareas del taller y todo lo que allí Mercedes explicaba. Un día, me uní por un ratito al grupo, y compartimos unos minutos de charla sobre la hipercomunicación en la que estamos instalados, redes sociales y tinta electrónica. Y surgió una promesa. La de que un día Albert escribiría un día una reflexión sobre ebooks y libros de papel para mi blog.

Las promesas si son de corazón siempre se cumplen, y aquí está su “Sopa con tropezones”, su sabrosa reflexión sobre la disputa que no cesa: ebooks/libros de papel.

Gracias, Albert, por aceptar mecer tus ideas en este trapecio de tinta que es mi blog.

 

SOPA CON TROPEZONES

Ebooks frente a libros en papel: la disputa que no cesa

por ALBERT AVIÑÓ

El frío de aquel marzo inusual había calado hasta los tuétanos del hermano Julius. Solo en el scriptorium, puesto que el resto de hermanos habíanse retirado ya a sus celdas, con dificultad sujetaba la pluma entre los dedos de su mano diestra y el raspador en la siniestra. Levantó la vista hacia las alturas rogando al Padre por la luz que quedaba del día y que no era capaz de competir en intensidad con el frío que le volvía torpes los músculos de las manos.

La poca luz no me alcanza para concluir la tarea pensó el anciano monje torciendo el gesto con evidente contrariedad. Aquel códice era uno de los últimos encargos que el palacio arzobispal le había hecho al Padre Abad hacía ya… ¿Cuántos años…? ¿Acaso, seis? ¿Siete?

Monj

Monje. Ilustración de Laura Aviñó realizada especialmente para acompañar el escrito de su padre.

 

Desde que el maestro alemán Johannes Gutenberg dio con su máquina de tipos móviles, los encargos a la abadía eran cada vez menos numerosos y la actividad de aquel scriptorium más pobre. 150 Biblias en unos pocos días de trabajo, le había asegurado el hermano Peter. Esto se acaba —rumió Julius. Y como él todos los nobles y clérigos que durante años habían controlado qué volúmenes se editaban, dónde se guardaban y quién podía tener acceso a ellos.

De hecho, la Biblia está considerada como el primer libro impreso de la historia. El invento de Gutenberg hacía posible que la cultura se extendiera por las universidades y los centros culturales de la Europa del siglo XV. Ello significaba, por descontado, que la transmisión de la cultura sería más fácil y rápida. La realidad, sin embargo, todos lo sabemos, fue muy distinta.

Este cambio tecnológico, como todos los que se han producido a lo largo de la historia, provocó no pocas controversias. Se creyó que la imprenta, la posibilidad de sacar la cultura del dominio eclesiástico, derivaría en una pérdida de valor místico y exclusivo y esa pérdida iría en detrimento mismo del hecho cultural.

De forma análoga, en los años 50, se pronosticó que la irrupción de la televisión iba a ir en contra de medios de comunicación tan poderosos e influyentes como la prensa escrita y en menor medida de la radio. Pero no fue así, la televisión se fue configurando como el medio del espectáculo y del entretenimiento por excelencia al igual que la radio, si bien esta última debe su permanencia a la proximidad y a la inmediatez con que transmite información y entretenimiento.

En estos últimos años, estamos asistiendo a lo que parece ser el declive definitivo de la prensa de papel. Internet y las redes sociales han tomado un impulso definitivo en la carrera por dominar la transmisión de la información. El más sencillo de los smartphones es capaz de tomar fotografías y vídeos en alta resolución, que son enviados a la nube digital desde donde son susceptibles de ser transmitidos al orbe en tiempo record.

¿Tendrán por una vez razón los agoreros y se acaba la cultura del papel?

Viene este largo preámbulo a perfilar de igual forma el futuro de los tradicionales libros de papel frente a las infinitas posibilidades que plantean sus homónimos digitales.

A favor del papel pesan argumentos tales como la tradición, la sencillez del uso y sobre todo el concepto romántico que implica la textura del papel, su olor, la posibilidad de personalizarlos introduciendo comentarios escritos, dedicatorias o escondiendo tesoros entre sus pliegos impresos. Igualmente, el placer de verlos llenar anaqueles en la biblioteca y rodearse de ellos suele convertirse en un placer casi místico. A favor del formato digital, no son nimios los argumentos que hablan sobre todo de su practicidad y economía.

¿Conseguirán los eBooks acabar con el dominio histórico de los libros impresos en papel?

Esta es una pregunta de difícil respuesta por cuanto están en juego factores no del todo relacionados con los intereses de sus usuarios, los lectores. Alrededor del negocio editorial se mueven grandes intereses económicos de la industria cultural. Que se vendan menos libros impresos afecta a una parte de los actores que intervienen en la representación. Escritores, editoriales y libreros han visto como sus beneficios han ido mermando peligrosamente en los últimos años debido a una multiplicidad de factores como la pujanza del uso de Internet y las redes sociales; las crisis económicas que empujan las ventas hacia la base de la gráfica; la falta de políticas adecuadas de fomento a la lectura… Por otra parte, el posible cambio de modelo de negocio que suponen los eBooks se ve seriamente amenazado por la piratería.

¿Cuál es pues el futuro que espera a los actores del negocio cultural tradicional?

¿Son excluyentes la tinta líquida y la electrónica?

Si volvemos a los 50, comprobaremos como la televisión no se comió a la radio y como ambas no consiguieron merendarse a la prensa escrita que ha gozado de una vitalidad bastante considerable hasta el cambio de centuria. Entonces…, entonces tal vez la solución estará en hacernos omnívoros! ¿Por qué debemos elegir entre unos y otros medios?

Al bueno de Julius, el amanuense, le vendrá bien un cuenco de sopa de nabos para llenar la tripa y calentarse las manos, aunque, probablemente si le ofrecemos un caldo de ave tampoco torcerá el gesto. ¿Verdad que no, hermano? ¡Claro que no!

Por qué debemos tomar partido cuando la disyuntiva se adivina innecesaria. Que la televisión sea espectáculo y color y movimiento no implica que la radio no sea igualmente inmediatez y proximidad e intimidad. Que Twitter sea vírico y supersónico no significa que la prensa no continúe siendo análisis e investigación. Que los libros huelan a tinta y evoquen el paraíso del conocimiento no supone que las pantallas de las tabletas y los dispositivos no aporten ventajas innegables y muy poderosas.

Qué importa si es papel o no cuando la emoción que nos provoca una metáfora es capaz de arrancarnos una lágrima o una sonrisa se nos queda colgada de los labios.

—Acepto con gusto el cuenco de sopa —musitó Julius con un hilo de voz al hermano cocinero— pero, ¿puede ser con un poco de col y unas hebras de ave para entretener esta lengua gastada?

 

UN POQUITO SOBRE ALBERT AVINYÓ:

Albert es periodista vocacional. Profesionalmente, Albert habita en el mundo del marketing y la comunicación empresarial. Trabaja en el sector privado en una empresa textil muy antigua, El Burrito Blanco, y confiesa que a veces lleva mal no haber llegado a trabajar en lo que era una pasión para él, el mundo de la prensa escrita y, sobre todo, la radio. Albert lee POR PLACER y POR NECESIDAD y también por INQUIETUD, la de dominar las técnicas narrativas (cosa que REVELA algo: que Albert conserva bien vivo el periodista que es). Dice de sí mismo que es un lector compulsivo con ilusión por escribir, lo que le ha llevado a indagar en el terreno del relato breve. Me comenta con alegría que incluso uno de sus cuentos fue premiado en un concurso de terror.

Este es su perfil en Twitter, os lo recomiendo, ¡seguidle! 

Yo tampoco lo sé, ahora que lo pienso, no sé porqué se llama en Twitter Pere Ferran 😉


Documental sobre el legado barroco de Viladomat en Mataró (IV)

Material promocional Campaña

Continuamos con la campaña de micromecenazgo en Verkami para encontrar la financiación necesaria para producir el documental El llegat de Viladomat a Mataró: El conjunt dels Dolors, el primer audiovisual sobre el conjunto pictórico más importante de la Cataluña del siglo XVIII, obra de la mayor figura de la pintura de ese momento en Cataluña: el artista ANTONI VILADOMAT. El pintor, que luchó por hacer valer su oficio en clave liberal, es trescientos años después un talento transgresor por descubrir. 

Entrevista al programa "L'ENTREVISTA" de m1tv

Para promocionar el proyecto documental, ayer jueves 16, el Sr. Nicolau Guanyabens, director del Museu Arxiu de Santa Maria (institución de Mataró que tiene la custodia del conjunto artístico) y yo misma, como productora del documental, asistimos como invitados al programa “L’entrevista” de m1tv, la TV local de Mataró y el Maresme, donde tuvimos oportunidad de exponer detalles del proyecto a través de la extensa charla que mantuvimos con el Sr. Manel Roca Cuadrada.

Comparto aquí la entrevista como agradecimiento al programa y a la cadena de TV, colaboradores en la difusión de este proyecto. Mi gratitud a todo el equipo de m1tv, y en especial a su director, el periodista Pep Andreu, por la acogida y por brindarnos la oportunidad de dar a conocer públicamente el proyecto y ofrecernos un canal para la difusión de la campaña en Verkami.

Y a todos los que deseéis conocer más a fondo el proyecto y queráis colaborar para hacerlo posible, estáis invitados a hacerlo en: http://vkm.is/Viladomat (este enlace conduce directamente a la campaña en Verkami, en catalán y en castellano).


Documental sobre el legado barroco de Viladomat en Mataró (III)

Ayer os anunciaba aquí el inicio de la campaña en Verkami del proyecto audiovisual en el que trabajo como productora. Se trata del primer documental audiovisual sobre el conjunto pictórico más importante de la Cataluña del siglo XVIII, y que lleva la firma del artista más destacado de su tiempo, Antoni Viladomat. Una clara apuesta por poner en valor y situar en el circuito cultural actual conjuntos artísticos casi desconocidos, a pesar de su importancia.

Pues bien, hoy queremos compartir la alegría de saber que algunos medios ya se han hecho eco de la noticia.

¡Gracias a todos ellos por la difusión!

Noticia en La Vanguardia Digital

Noticia en Mataró Ràdio

Noticia en la revista CAPGROS

 


Documental sobre el legado barroco de Viladomat en Mataró (II)

¡Y llegó el día! Hoy he publicado en la plataforma de micromecenazgo VERKAMI mi primer proyecto audiovisual como productora.

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Desde mi marca, BATECS produccions, estoy trabajando en la producción del primer documental sobre el conjunto pictórico más importante de la Cataluña del siglo XVIII (El conjunt dels Dolors), obra del artista más destacado de su época: Antoni Viladomat.

Obra y artista merecían un documental, ¿pero, a quién le interesa el arte del XVIII? ¿A quién le interesa la Historia? Sinceramente pienso que a más de los que pensamos. Sucede, sin embargo, que poco se apuesta por este tipo de producto y formato en este país. De todos modos, nos pusimos mano a la obra y desarrollamos el proyecto Marco y yo. Y lo presentamos a organismos y entidades; llevamos a cabo la fase de preproducción y llegamos a tenerla en un 90% acabada. Y hasta ahí llegamos.

Tengo que decir que la respuesta que hemos tenido por parte de todos aquellos a quienes hemos acudido ha sido que la falta de presupuesto para dedicarlo a este tipo de fines hacía, en este momento, imposible la inversión; sin embargo sí nos apoyarían en la difusión. Y eso hoy día, que vivimos en un link permanente, ¡ya es mucho!

Asi que, con el apoyo en la difusión de entidades y organismos culturales y toda la visibilidad que nos den los medios, hemos lanzado la campaña con la que buscaremos la financiación a través de VERKAMI.

Hoy mi trapecio de tinta, donde se mecen ideas y proyectos en movimiento, acoge mi documental para impulsarlo y llevarlo lejos. Me gustaría que me ayudaseis en eso, ayudadme a mecerlo, a darle impulso, por eso, ¡compartid el enlace en vuestros medios! 

http://vkm.is/viladomat


¿Por qué no poner el mismo empeño en la creatividad que en la alfabetización?

Desde este trapecio de tinta impulsamos el pensamiento, la creatividad y… los sueños.

Hoy impulsamos el mensaje de este clip.  Simplemente #IMPRESCINDIBLE

Te invitamos a que lo compartas tú también.

GRACIAS.


Documental sobre el legado barroco de Viladomat en Mataró (I)

Hoy sube al trapecio de ideas y proyectos en movimiento un proyecto propio, una idea que empecé a desarrollar junto al realizador audiovisual Marco Zouvek y que pronto se materializó en una propuesta que rápidamente tomó la forma y cuerpo que tienen esos proyectos de embergadura y alcance.

Junto a Marco estamos produciendo un documental sobre el conjunto pictórico más importante de la Cataluña del S.XVIII, uno de los mejores conservados y la obra más célebre del principal pintor del barroco catalán, Antoni Viladomat: EL CONJUNT DELS DOLORS DE SANTA MARIA DE MATARÓ.

El Conjunto, que se encuentra en la Basílica de Santa María de Mataró y es custodiado por el Museu Arxiu de Santa Maria de Mataró, tiene el mérito de poder ser admirado hoy en el mismo lugar y en la forma en que fue acabado. Quien lo visita y se sumerge en su atmósfera hace un viaje de trescientos años, una experiencia estética que pocos espacios artísticos pueden ofrecernos.

Como muchos creadores, y dadas las tremendas dificultades por las que transitan los proyectos culturales en este país, en estos momentos estamos volcados en la búsqueda activa de financiación para sacar adelante la producción y realización.

En breve daremos a conocer cómo podrías colaborar con nosotros y convertirte en mecenas del proyecto. Te invitamos a ver el teaser del documental, el clip con el que arranca la promoción y difusión de nuestra campaña en redes y medios. Si te gusta la idea y deseas apoyarla permanece atent@, en breve comunicaremos los siguientes pasos.

Continuará…

 


Puntitos de sol

En estos días de verano somos muchos los que podemos disfrutar de uno de los mayores espectáculos y lujos que nos ofrece la vida: el sol y el mar.

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Foto: Maite Mena ©

Hace ya un tiempo tropecé con un tierno cuento que hoy quiero compartir con quienes suben a este lugar etéreo para balancearse entre ideas y proyectos en movimiento. Su autor es Jonathan Muñoz Ovalle, una mente inquieta y amante de las letras a quien enviamos un saludo afectuoso desde la red.

Aquí está su cuento. ¡Disfrutadlo!

 

PUNTITOS DE SOL

La hermosa playa resplandecía con el sol, y los puntitos luminosos se reflejaban en el mar.
—¿Se pueden llevar? —le preguntó a su padre.
—¿Llevar qué, hijo?
—Los puntitos. Me gustaría llevármelos a casa, como las conchas y la arena. En la cubeta deben caber muchos.
—No, hijo, no se pueden llevar, pero podemos tomarle una foto al mar para que la tengas en tu cuarto.
—No papá, no quiero una foto. Quiero los puntitos.
—No se puede, es el reflejo del sol.
—¡Ah! Pero el sol está en todos lados, ¿no?
—Así es, hijo.
—Entonces, si lleno la cubeta de agua y la saco al patio, los puntitos se tendrían que ver en el agua, ¿cierto?
—Muy cierto. Qué inteligente es mi pequeño.
—Entonces ya no importa si nos llevamos las conchas y la arena, papá, con la cubeta nada más. Yo sólo quiero los puntitos.

 

© Jonathan Muñoz Ovalle, 2012.


EMBLEMÀTICS: comercios centenarios, emblemas de las ciudades

¿Cuál es el patrimonio de una ciudad? ¿Dónde se encuentra? ¿Sabemos hacernos cargo de él?…

Las “tiendas de toda la vida” también son un bien a cuidar. Pero, ¿acaso sabemos algo de ellas?…

Hoy os invitamos a ver EMBLEMÀTICS, un documental idea original de Batecs produccions, que explora el momento actual por el que pasan los negocios centenarios y establecimientos emblemáticos de Barcelona, en un año en el que entrará en vigor la nueva Ley de Arrendamientos Urbanos, que permite a los propietarios subir los contratos de renta antigua.

El documental se articula a través de los testimonios de los comerciantes de algunos de los comercios emblemas de la ciudad de Barcelona, quienes explican la historia de su negocio, cómo y porqué han resistido el paso del tiempo y los momentos históricos por los que han pasado, para acabar compartiendo con el espectador su visión del problema, sus dudas y deseos de cara al futuro.

Emblemàtics, dirigido por Marco Zouvek, será emitido en el espacio DOC’S de BTV(Barcelona TV) los días 19 de julio al 2 de agosto de 2014.

¡No dejéis de verlo! Como avanzadilla os dejamos el teaser.