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Documental sobre el legado barroco de Viladomat en Mataró (V): Mirando hacia atrás para seguir adelante

Página de Verkami del proyecto

“No puedes conectar los puntos mirando hacia adelante: sólo los puedes conectar mirando hacia atrás.” Steve Jobs

Hoy me he encontrado con estas palabras del carismático Steve Jobs. Me han impactado. Tal vez sea porque estos días estoy de balance.

En este último mes, 40 para ser exactos, mi equipo y yo hemos defendido en una plataforma de crowdfunding un proyecto documental audiovisual sobre un legado artístico de hace 300 años. Han sido 40 intensos días de campaña que no han tenido un final “feliz”… y es que no hemos conseguido el objetivo.

Nuestro documental sobre El conjunt dels Dolors (el conjunto pictórico más importante de la Cataluña del siglo XVIII y obra de ANTONI VILADOMAT, la máxima figura de la pintura de ese momento en Cataluña) no obtuvo suficientes mecenas.

Por eso digo que en estos días estoy de balance. Cuando han transcurrido ya dos semanas del final de la campaña, mi equipo y yo sabemos que el proyecto está ya en una nueva etapa. Estamos mirando hacia atrás para seguir adelante.

No ha sido casualidad encontrarme hoy frente a frente con esa frase de Steve Jobs. Y no lo ha sido, porque llevo días reconstruyendo lo que han sido estos 40 días de exposición del proyecto en Verkami. Pienso que una de las mejores estrategias que todos tenemos a nuestro alcance para saber cómo van nuestros proyectos y qué ruta siguen, es la evaluación periódica. No hablo de un examen, sino más bien de un ejercicio de reflexión, de sopesar la hoja de ruta, eso que acompaña al plan de acción. Pues bien, en mi caso, en estos días estoy reflexionando y sopesando la hoja de ruta que me llevó a exponer mi proyecto en una plataforma de micromecenazgo. Y por eso, me encuentro mirando hacia atrás. Y ese mirar atrás hay tres preguntas recurrentes: ¿Qué hace a mi documental diferente? ¿Qué lo hace necesario y relevante? ¿La narrativa que uso para comunicarlo es la adecuada?

En la búsqueda de las respuestas llevo días perdida, leyendo artículos sobre reputación, visibilidad y marca personal. Afirma la analista digital Neus Arqués que “si no te ven, no te compran”. Dice Neus que para ella “ser visible significa ser relevante”.

Ha sido en este artículo de Neus sobre visibilidad y reputación donde he encontrado el mensaje de Steve Jobs. Dice Neus Arqués: “En un entorno hipersaturado de información, la visibilidad privilegia la diferenciación. Y es en el pasado donde encuentras tu singularidad. Eres distinto por lo que has sido […] Por eso mi pregunta es ésta: ¿Qué hay en el pasado que te sirva hoy? ¿Qué experiencias propias puedes emplear para diferenciarte?  La experiencia sirve para tener margen de maniobra y margen de diferenciación. […] Mira hacia atrás. Mira lo que has logrado. Y mira cómo esos logros se pueden incorporar a tu narrativa para comunicar de modo nítido tu propuesta singular de valor.”

Así pues, y dichas y compartidas las palabras de Steve Jobs y Neus Arqués, solo que me resta añadir que seguiré adelante con la producción del documental, seguiré buscando la financiación que el proyecto necesita para dejar de ser un proyecto y convertirse en una realidad. Y para eso, estoy elaborando un plan B, una nueva hoja de ruta, nuevas acciones.

He entrado en una nueva fase: en constatar qué hace diferente y singular a mi proyecto, y en encontrar el mejor modo de explicarlo y de comunicarlo. Para ello, nada será más útil que mostrar que el proyecto ha sido testeado, que ha estado expuesto al público en verkami, que ha tenido una excelente acogida en los medios y que ha recibido elogios y el apoyo en la difusión de agentes culturales. Y lo más importante: que 52 mecenas (particulares, empresas e instituciones) nos han dado su apoyo y confianza. Esos son, por el momento, solo algunos de los datos que desvela ese mirar atrás, ese mirar lo que hemos logrado.

Toca ahora incorporar esos logros al discurso con el que presentamos el proyecto para, como bien dice Neus Arqués, comunicar de modo nítido la propuesta singular de valor del documental.

Continuará…

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Documental sobre el legado barroco de Viladomat en Mataró (IV)

Material promocional Campaña

Continuamos con la campaña de micromecenazgo en Verkami para encontrar la financiación necesaria para producir el documental El llegat de Viladomat a Mataró: El conjunt dels Dolors, el primer audiovisual sobre el conjunto pictórico más importante de la Cataluña del siglo XVIII, obra de la mayor figura de la pintura de ese momento en Cataluña: el artista ANTONI VILADOMAT. El pintor, que luchó por hacer valer su oficio en clave liberal, es trescientos años después un talento transgresor por descubrir. 

Entrevista al programa "L'ENTREVISTA" de m1tv

Para promocionar el proyecto documental, ayer jueves 16, el Sr. Nicolau Guanyabens, director del Museu Arxiu de Santa Maria (institución de Mataró que tiene la custodia del conjunto artístico) y yo misma, como productora del documental, asistimos como invitados al programa “L’entrevista” de m1tv, la TV local de Mataró y el Maresme, donde tuvimos oportunidad de exponer detalles del proyecto a través de la extensa charla que mantuvimos con el Sr. Manel Roca Cuadrada.

Comparto aquí la entrevista como agradecimiento al programa y a la cadena de TV, colaboradores en la difusión de este proyecto. Mi gratitud a todo el equipo de m1tv, y en especial a su director, el periodista Pep Andreu, por la acogida y por brindarnos la oportunidad de dar a conocer públicamente el proyecto y ofrecernos un canal para la difusión de la campaña en Verkami.

Y a todos los que deseéis conocer más a fondo el proyecto y queráis colaborar para hacerlo posible, estáis invitados a hacerlo en: http://vkm.is/Viladomat (este enlace conduce directamente a la campaña en Verkami, en catalán y en castellano).


Documental sobre el legado barroco de Viladomat en Mataró (III)

Ayer os anunciaba aquí el inicio de la campaña en Verkami del proyecto audiovisual en el que trabajo como productora. Se trata del primer documental audiovisual sobre el conjunto pictórico más importante de la Cataluña del siglo XVIII, y que lleva la firma del artista más destacado de su tiempo, Antoni Viladomat. Una clara apuesta por poner en valor y situar en el circuito cultural actual conjuntos artísticos casi desconocidos, a pesar de su importancia.

Pues bien, hoy queremos compartir la alegría de saber que algunos medios ya se han hecho eco de la noticia.

¡Gracias a todos ellos por la difusión!

Noticia en La Vanguardia Digital

Noticia en Mataró Ràdio

Noticia en la revista CAPGROS

 


Documental sobre el legado barroco de Viladomat en Mataró (II)

¡Y llegó el día! Hoy he publicado en la plataforma de micromecenazgo VERKAMI mi primer proyecto audiovisual como productora.

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Desde mi marca, BATECS produccions, estoy trabajando en la producción del primer documental sobre el conjunto pictórico más importante de la Cataluña del siglo XVIII (El conjunt dels Dolors), obra del artista más destacado de su época: Antoni Viladomat.

Obra y artista merecían un documental, ¿pero, a quién le interesa el arte del XVIII? ¿A quién le interesa la Historia? Sinceramente pienso que a más de los que pensamos. Sucede, sin embargo, que poco se apuesta por este tipo de producto y formato en este país. De todos modos, nos pusimos mano a la obra y desarrollamos el proyecto Marco y yo. Y lo presentamos a organismos y entidades; llevamos a cabo la fase de preproducción y llegamos a tenerla en un 90% acabada. Y hasta ahí llegamos.

Tengo que decir que la respuesta que hemos tenido por parte de todos aquellos a quienes hemos acudido ha sido que la falta de presupuesto para dedicarlo a este tipo de fines hacía, en este momento, imposible la inversión; sin embargo sí nos apoyarían en la difusión. Y eso hoy día, que vivimos en un link permanente, ¡ya es mucho!

Asi que, con el apoyo en la difusión de entidades y organismos culturales y toda la visibilidad que nos den los medios, hemos lanzado la campaña con la que buscaremos la financiación a través de VERKAMI.

Hoy mi trapecio de tinta, donde se mecen ideas y proyectos en movimiento, acoge mi documental para impulsarlo y llevarlo lejos. Me gustaría que me ayudaseis en eso, ayudadme a mecerlo, a darle impulso, por eso, ¡compartid el enlace en vuestros medios! 

http://vkm.is/viladomat


Documental sobre el legado barroco de Viladomat en Mataró (I)

Hoy sube al trapecio de ideas y proyectos en movimiento un proyecto propio, una idea que empecé a desarrollar junto al realizador audiovisual Marco Zouvek y que pronto se materializó en una propuesta que rápidamente tomó la forma y cuerpo que tienen esos proyectos de embergadura y alcance.

Junto a Marco estamos produciendo un documental sobre el conjunto pictórico más importante de la Cataluña del S.XVIII, uno de los mejores conservados y la obra más célebre del principal pintor del barroco catalán, Antoni Viladomat: EL CONJUNT DELS DOLORS DE SANTA MARIA DE MATARÓ.

El Conjunto, que se encuentra en la Basílica de Santa María de Mataró y es custodiado por el Museu Arxiu de Santa Maria de Mataró, tiene el mérito de poder ser admirado hoy en el mismo lugar y en la forma en que fue acabado. Quien lo visita y se sumerge en su atmósfera hace un viaje de trescientos años, una experiencia estética que pocos espacios artísticos pueden ofrecernos.

Como muchos creadores, y dadas las tremendas dificultades por las que transitan los proyectos culturales en este país, en estos momentos estamos volcados en la búsqueda activa de financiación para sacar adelante la producción y realización.

En breve daremos a conocer cómo podrías colaborar con nosotros y convertirte en mecenas del proyecto. Te invitamos a ver el teaser del documental, el clip con el que arranca la promoción y difusión de nuestra campaña en redes y medios. Si te gusta la idea y deseas apoyarla permanece atent@, en breve comunicaremos los siguientes pasos.

Continuará…

 


Pueblos de agua

La poesía, la escucha y la participación vienen de la mano de Amparo Matilda.

¡Escúchenla!

Poema Pueblos de Agua


Textos para comer por el oído


Poster_Congreso_SoPA

Hoy junto a Isabela Méndez y desde este blog hemos presentado en el I CONGRESO INTERNACIONAL SOBRE EDUCACIÓN Y SOCIALIZACIÓN DEL PATRIMONIO EN EL MEDIO RURAL en Malpartida de Cáceres nuestro proyecto “TEXTOS PARA COMER POR EL OÍDO”.

Una iniciativa integradora e interactiva sobre el patrimonio intangible de las palabras con la que buscamos promover la lectura en voz alta y explorar la materia sonora de los textos.

Nuestro proyecto es ante todo una invitación a hacer una pausa, a escuchar los textos, a permitirnos acercarnos a ellos y leerlos de otro modo, a experimentar con la voz y el sonido, a interactuar con las palabras (sin importarnos la brevedad o longitud del párrafo). Lo que proponemos es una invitación a explorar el lenguaje, la comunicación y el pensamiento, un billete para iniciar el viaje y la aventura de leer y descubrir qué esconden relatos, cuentos y poemas, qué nos quieren decir; por lo que este proyecto es también una propuesta de comprensión lectora.

Con este vídeo-presentación hemos querido estar presentes en un congreso como el SOPA’13, una de cuyas líneas de trabajo y de actuación es poner de relieve que tantoel ámbito educativo como el de la gestión del patrimonio tienen un papel fundamental a la hora de inculcar en la sociedad los valores necesarios para propiciar la necesidad de autogestionar sus propios recursos patrimoniales”. 

Nos pareció que presentar en este foro lo que estamos desarrollando a paso lento y de un modo casi artesanal era una de las mejores maneras que teníamos a nuestro alcance para hacer visible lo que hasta el momento hemos hecho.

Nuestra propuesta se centra en un patrimonio intangible, el de las palabras, y que nos atañe a todos; y nuestra visión nace del territorio de los cuentos y de la imaginación, por ello creímos que invitar a viajar a Malpartida de Cáceres a Amparo Matilda Escribano Cienfuegos y dejar que fuese ella hoy nuestra portavoz allí era la mejor decisión. Ella, un personaje de cuento, sería quien viajaría hoy a un entorno rural (como justamente ha sido siempre el territorio de los cuentos y de la palabra transmitida en voz alta) y de su mano haríamos más patente nuestro propósito: saborear el leer en voz alta para otros y el que nos lean, explorar el lienzo de la comunicación y hacerlo a través de la escucha, por el oído.

Agradecemos a la organización del Congreso, y de forma especial a UNDERGROUND ARQUEOLOGÍA, la acogida y la atención prestada y desde aquí os invitamos a todos a conocer un poquito más lo que desde el vientre de un tintero (el blog de Isabela Méndez) y un trapecio de tinta (mi blog) vamos tejiendo con la ayuda y la colaboración de diferentes profesionales, como el realizador de sonido y efectista Rolando Alonso, quien ha hecho posible que las palabras de los cuentos y twitts de Isabela Méndez y su voz naveguen en un mar de atmósferas sonoras para crear en la mente del oyente un universo poético y una experiencia estética.

Nuestra gratitud a la Associació Discapacitat Visual Catalunya: B1+B2+B3, por su apoyo incondicional y brindarnos su estudio de grabación y sus instalaciones.

Y nuestro agradecimiento a Hebert Ramírez, Marco Zouvek y Carlos Scrig por su apoyo en la realización del vídeo de presentación del proyecto.

El vídeo lo grabamos en un lugar de cuento, una terraza preciosa de una panadería-pastelería de Barcelona: Aquí hi ha molla. Un saludo muy cordial desde aquí a sus propietarios, gente encantadora.

Más información sobre el proyecto:

https://trapezidetana.com/proyectos-en-movimiento/textos-para-comer-por-el-oido/

Ficha técnica-Equipo:

https://trapezidetana.com/proyectos-en-movimiento/textos-para-comer-por-el-oido/equipo/


Amparo Matilda en sOpA’13 Congress

Amparo Matilda ya se encuentra en Malpartida de Cáceres, allí participará los próximos días 18, 19, 20 y 21 de septiembre como ponente en el I Congreso Internacional sobre Educación y Socialización del Patrimonio en el Medio Rural.

Desde su canal de SoundCloud Amparo nos explica como será su ponencia y comparte la alegría que siente por haber sido invitada a crear su particular lienzo de la comunicación en la primera edición de un congreso tan inusual y necesario como es este.


El lienzo de la comunicación

Amparo Matilda Escribano Cienfuegos se encuentra de viaje. Ha sido invitada a participar en el I Congreso Internacional sobre Educación y Socialización del Patrimonio en el Medio Rural, que tendrá los próximos días 18, 19, 20 y 21 de septiembre en Malpartida de Cáceres. Allí presentará un proyecto sobre el patrimonio intangible de las palabras y la materia sonora de los textos.

Para ella, que es pintora y poeta, las pinceladas y las palabras siempre han guardado una estrecha relación. Unos días antes de emprender el viaje, y acompañada por su colaboradora Cruz, Amparo estuvo de peregrinación por diferentes galerías y salas de exposición de Barcelona. Y justamente en uno de esos lugares fue donde decidió grabar esta reflexión sobre la palabra hablada.

Amparo Matilda os espera para compartir en su perfil de Twitter y en su canal en SoundCloud. Desde esos rincones sonoros y en vuestra compañía es como crea su particular lienzo de la comunicación.

En Twitter: @RasgandoColores

En SoundCloud: https://soundcloud.com/amparo_comparte_contigo


Darle cuerda al mundo y escuchar como suena

A lo largo de esta semana presentaremos nuestro proyecto de lectura en voz alta Textos para comer por el oído en el marco del I Congreso Internacional sobre Educación y Socialización del Patrimonio en el Medio Rural (18, 19, 20 y 21 de septiembre de 2013, Malpartida de Cáceres).

La nuestra es una iniciativa que invita a explorar los textos por el oído, un proyecto alrededor de la escucha, sobre el patrimonio intangible de las palabras y la materia sonora de la que están hechas.

Con motivo de nuestra participación en dicho congreso, pedí a Isabela Méndez, la actriz y escritora junto a quien hemos desarrollado las diferentes propuestas que configuran el proyecto, que escribiese una breve reflexión acerca de la escucha, de lo que para una actriz y escritora es el sonido de las palabras y del lenguaje. Ella ha ido un poquito más allá y nos confiesa en este texto como escucha el tiempo y el mundo, como siente su latido y lo descifra y recibe a través del oído. Isabela nos regala un billete, una invitación a darle cuerda al mundo.


Las texturas del tiempo
Ilustración de Juan Luis López Anaya
Técnica: Acuarela con tinta china 

TICTAC, TICTAC, TICTAC… por Isabela Méndez

Tictac, tictac, tictac, solíamos escuchar el paso del tiempo, el reloj parecía exprimir su propia esfera, sacar de ella segundos, agruparlos en minutos, almacenarlos en horas… El transcurrir de los días sonaba. Para mantener el reloj funcionando, debíamos darle cuerda. Era un momento mágico, en el que tras girar las minúsculas llaves, insuflábamos vida a aquel planeta de muñeca, o de pared.

Hoy ya casi no se ven relojes de ese tipo, ahora el tiempo parpadea en pantallas, sin percusión, sin campanas, sin cucos. Un tiempo mudo.

Yo me confieso enamorada del sonido y, por ende, del silencio, del entramado que generan para darnos pistas sobre el mundo. Quizás ese amor lo siento en parte porque soy actriz y sé la responsabilidad que recoge una palabra, el peso de un silencio, de las intenciones que cabalgan sobre las entonaciones a la hora de hablar, o de callar. Pero estoy segura de que hay otro aspecto que me ha convertido en devota del lenguaje hablado, y es el hecho de que nací con problemas severos de visión, razón por la cual, buena parte de la información que descifro a diario, la recibo por el oído.

La escucha es una herramienta básica de observación para una actriz, pues es del mundo real del que absorbo modismos, matices, acentos, atmósferas, que luego nutren a mis personajes y brindan un amplio abanico de opciones a mis narraciones de cuentos.

Disfruto como una niña de las conversaciones de la gente, del que canturrea por la calle, de las vendedoras, de los carniceros a la hora de hablar de sus productos, todo sirve para aprender y aprehender. Pero mientras yo me dedico a escuchar, la inmensa mayoría de la gente se dedica a ver. No solo la vida cotidiana sino también el recreo parecen entrar casi exclusivamente por los ojos. Hoy en día la multiplicidad de efectos visuales que ofrecen la televisión, el cine, los videojuegos y los videoclips de los cantantes,  dejan muy poco margen a la escucha. Hay tal saturación de estímulos para la vista que se está desaprendiendo a sentir y entender, a imaginar a partir del oído. Antes había espacio para los cuentos alrededor del fuego, para la radio, ahora es casi una obligación que te distraigan visualmente.

Sigo nadando contra corriente y tengo la alegría de ir acompañada, vamos en cardúmenes, y es que algunos continuamos apostando por la escucha. Por eso os animo a probar, a leer en voz alta, a sentir los sonidos de la calle, del bosque, de la plaza, del parque. Os invito a imaginar usando el oído, a crear vuestros propios lienzos y escenas,  partiendo de la variedad de sonidos que os arroja el mundo.

Volved al tictac, asomaos con el cuco para celebrar cantando que ha pasado una hora, trepad con las orejas a un campanario y haced una fiesta cuando repique.

¡Que suene el mundo! ¡Dadle cuerda!

NOTA:

El dibujo que acompaña esta reflexión pertenece al cuento-twitt de Isabela Méndez Las texturas del tiempo y es obra del ilustrador Juan Luis López Anaya, colaborador de este blog.